抽象艺术在欧美或许早己不成其争议了,

但在世界其他各地却仍是争议的焦点,

特别在艺术传统悠久的国度里更是如此,

中国便是一例。因为中国艺术向来讲究描述呈现、叙述结构...

抽象雕塑在西方是有很深厚的传统的。

近现代的中国美术史里根本就没有抽象这一块，

尽管不排除一些艺术家有对语言的抽象化思维，

而且这样的思维也是小心翼翼的。

抽象雕塑整个历程就是让雕塑成为雕塑本身。

几十年来黎志文一直在探索从事石雕创作，

黎志文的抽象石雕艺术，

古朴自然沉着简练圆润优雅。

且有高级的时尚感。

黎志文Lai Chi-Man

1949年生於香港，1973年台灣國立藝專(今國立台灣藝術大學)雕塑科畢業後，至義大利著名的世界雕塑中心卡拉拉(Carrara)石礦區亨魯(Henraux)石雕工作室從事石雕創作。

在工作室期間，黎志文有機會接觸到如亨利．摩爾(Henry Moore)、野口勇(Isamu Noguchi)、彼得 ．卡耶拿(Pietro Cascella)等國際著名的藝術家。經歷四年創作後，他獲美國雕塑家羅伯魯辛(Robert Russin)研究金，至美國懷俄明州工作，並於1980年取得美國懷俄明大學雕塑碩士學位。

求學期間並與荷蘭籍妻子保琳共結連理，於1982年取得荷蘭視覺藝術機構之職業藝術家資格至荷蘭創作生活，於1984年回台灣任教於國立藝術學院(今國立台北藝術大學)至今。歷經香港、義大利、美國、荷蘭再回到台灣，豐富的閱歷與吸收了多元思潮的審美觀，但他很早就選擇回歸東方精神。

黎志文說：「回到台灣三十年中，我不斷嘗試探索和開發一種固有的造型語彙；此具有人類與自然共生共存的歷史演化和深度。此雕塑造形語彙其原始為中文六書中造字原理和方法，從中文造形中蘊藏著悠久傳統文化之涵養，更反映出東方的哲學思想，和人類各種生活經驗。從此，我體會和學習到東方的人與自然、人與人之關係。而創作雕塑時，藉著『象形』、『會意』等造字的精神手法，去傳遞出來的訊息，其不僅是個人文化背景之局限，更是具有普遍性的共同語言與普世價值。」

抽象与那些影响人类灵魂的社会性和文学性艺术品一样具有同等的价值，抽象艺术的贡献主要在视觉与体验方面发生作用，直接影响公民的生活方式和状态，其实最终也塑造人的灵魂。在中国我们需要集结热心抽象雕塑的艺术家上路，需要那些将其当成事业并做出不懈奉献的人，为我国的抽象雕塑发展做点儿事。